Pruebas de Acceso 2024-2025

by Tramites

Pruebas de Acceso 2024-2025

Abierta la inscripción para septiembre.

Pruebas de acceso 2024/2025

PLAZOS DE PRESENTACIÓN DE DOCUMENTOS

16 de septiembre

FECHA DE CELEBRACIÓN

20 de septiembre

 

Documentación requerida

    • – El Anexo I de la resolución de 22 de abril de 2024 (DOE 2 mayo 2024) debidamente rellenado. (PONER PDF)
    • Fotocopia del DNI, NIE o Pasaporte (ambas caras).
    • – Fotocopia del título de Bachiller (ambas caras) o Homologación título Bachiller o certificado de superación de la prueba de acceso a la universidad para mayores de 25 años o título de Enseñanzas Artísticas Superiores o título universitario o título de Técnico Superior.
    • – Los candidatos que, estando en posesión del correspondiente título profesional, que deseen acreditarlo, adjuntarán una certificación académica oficial en la que conste la nota media del expediente a efectos de calcular la calificación final.
    • – Justificante del pago realizado correspondiente a las tasas de la prueba de acceso. (75 euros)
    •    IBAN: ES09 2103 3283 3100 3495 8066
    •    Concepto: Prueba (Nombre del aspirante)

Toda esta documentación ha de presentarse en la secretaria del centro superior internacional de Música CESIMEX (secretaria@cesimex.com) o enviar por correo postal a C. San Pedro de Alcántara, 9, 10001, Cáceres.

 

INSTRUCCIONES DE LAS PRUEBAS

Interpretación

PRIMER EJERCICIO

Constará de una prueba de Análisis Musical (armónico, formal, estilístico, histórico) de alguna obra propia del repertorio de la especialidad.

SEGUNDO EJERCICIO

Constará de dos partes:

    • – Parte A. Interpretación: Interpretación de al menos 3 obras de diferentes estilos, con una duración máxima de 30 minutos en total. El Tribunal en el momento de la prueba podrá escoger las obras o los movimientos de las mismas que debe interpretar el aspirante y podrá escuchar la totalidad o parte de las obras.
    • – Parte B. Lectura a 1a vista: Lectura a primera vista en el instrumento de una obra escrita para el mismo. El aspirante dispondrá de un máximo de 10 minutos.

 

Canto

PRIMER EJERCICIO

Constará de una prueba de Análisis Musical (armónico, formal, estilístico, histórico) de alguna obra propia del repertorio de la especialidad.

SEGUNDO EJERCICIO

Constará de dos partes:

    • – Parte A. Interpretación: Interpretación de 2 arias de ópera, 1 romanza de zarzuela, 1 aria oratorio, 4 canciones. El Tribunal en el momento de la prueba podrá escoger las obras o los movimientos de las mismas que debe interpretar el aspirante y podrá escuchar la totalidad o parte de las obras.
    • – Parte B. Auditiva y Lectura a primera vista: Realización de un ejercicio práctico propuesto por el tribunal en el que se valorarán las condiciones y los conocimientos de afinación y ritmo y la capacidad de improvisación vocal del candidato. Interpretación de una obra o fragmento a propuesta del tribunal, para cuya preparación dispondrá el aspirande de la ayuda de un piano y un tiempo máximo de 10 minutos y en el que se valorará la capacidad solfística, musical y entonación del candidato.

 

Composición

PRIMER EJERCICIO

Constará de una prueba de Análisis Musical (armónico, formal, estilístico, histórico) de alguna obra propia del repertorio de la especialidad.

SEGUNDO EJERCICIO

Constará de tres partes:

    • – Parte A. Ejercicio armónico-contrapuntístico: Realización de una invención a dos voces, al estilo de J. S. Bach. El candidato dispondrá de cuatro horas para la realización de este ejercicio.
    • – Parte B. Lectura a primera vista: Lectura a 1ª vista en el piano, que consistirá en tocar uno o varios esquemas armónicos de grados tonales, cifrados en números romanos, en distintas tonalidades propuestas por el tribunal. El nivel de dificultad exigido será el de los últimos cursos de Enseñanzas Profesionales.
    • – Parte C. Obras realizadas por el candidato: El aspirante podrá presentar un máximo de tres obras compuestas por él. Deberá presentarlas y defenderlas ante el tribunal.

 

Pedagogía

PRIMER EJERCICIO

Constará de una prueba de Análisis Musical (armónico, formal, estilístico, histórico) de alguna obra propia del repertorio de la especialidad.

SEGUNDO EJERCICIO

Constará de tres partes:

    • – Parte A. Interpretación: Interpretación de al menos 2 obras de diferentes estilos, con una duración máxima de 15 minutos en total. El Tribunal podrá escuchar la totalidad o parte de las obras.
    • – Parte B. Entonación: Entonación a primera vista, y sin acompañamiento, de un fragmento de un mínimo de 16 compases de duración, y de una dificultad equivalente al de final de Lenguaje Musical de Enseñanzas Profesionales. El aspirante dispondrá de 10 minutos para la preparación de esta prueba.
    • – Parte C. Prueba auditiva: La Prueba Auditiva consistirá en realizar un dictado tonal a 2 voces (clave de Sol y clave de Fa), con una extensión de entre 6 y 12 compases, del nivel de Enseñanzas Profesionales de Lenguaje Musical. Se deberá señalar claramente compás, tonalidad, armadura, flexiones y cadencias.

 

VACANTES DE NUEVO INGRESO

Especialidad

Instrumento

Vacantes

Composición

 

4

Pedagogía

 

4

Interpretación

Clarinete

4

Interpretación

Contrabajo

2

Interpretación

Fagot

2

Interpretación

Flauta Travesera

2

Interpretación

Oboe

4

Interpretación

Percusión

4

Interpretación

Saxofón

3

Interpretación

Trompa

4

Interpretación

Trompeta

2

Interpretación

Trombón

3

Interpretación

Tuba

3

Interpretación

Viola

2

Interpretación

Violín

3

Interpretación

Violoncello

2

Interpretación

Piano

6

Interpretación

Guitarra

4

Interpretación

Canto

2

Interpretación

Flauta de Pico

2

Interpretación

Clave

4

Traslado de expediente

by Tramites

Traslado de expediente

El plazo de solicitudes se realizará en el mes de junio de cada curso.

Requisitos

Disponibilidad de una plaza vacante para el curso al que se solicita el traslado.

Para acceder a segundo curso: haber aprobado completamente el primer curso y estar matriculado en el centro de origen durante el año académico en el que se presenta la solicitud de traslado.

Para acceder a tercero o cuarto curso: haber completado el primer curso, haber aprobado la asignatura de instrumento principal o voz en los cursos anteriores, y estar matriculado en el centro de origen en el curso académico en el que se solicita el traslado.

Documentación a presentar

    • – Fotocopia del DNI u otro documento que acredite la identidad del solicitante.
    • – Certificado de matrícula en el centro de origen correspondiente al curso académico en el que se presenta la solicitud de traslado.
    • – Certificación académica oficial emitida por el centro de origen, que incluya las asignaturas cursadas, calificaciones obtenidas y número de convocatorias utilizadas, de acuerdo con el plan de estudios vigente en la Comunidad Autónoma de origen.
    • – Plan de estudios del centro de origen, debidamente sellado por dicho centro.

Para los estudiantes que estén cursando el primer año de estudios y cuyo centro de origen aún no haya finalizado los exámenes o no dispongan de las calificaciones antes del 30 de junio, deberán presentar un certificado emitido por el centro de origen indicando esta situación. Una vez se tengan las calificaciones finales, deberán completar la solicitud con la certificación académica oficial del centro, que confirme la superación total del primer curso tras las pruebas extraordinarias.

Resoluciones

Las solicitudes de admisión por traslado serán evaluadas y decididas por el director durante el mes de septiembre.

Si el estudiante es admitido, deberá completar su matrícula en el centro de destino siguiendo la normativa correspondiente sobre matriculación, permanencia y promoción.

Pedagogía

by Estudios

Pedagogía

Distribución General de Créditos ECTS por Materias - Especialidad: Pedagogía
MATERIA ETCS
MATERIAS DE FORMACIÓN BÁSICA
CULTURA, PENSAMIENTO E HISTORIA
12
LENGUAJES Y TÉCNICA DE LA MÚSICA
12
MATERIAS OBLIGATORIAS DE LA ESPECIALIDAD
INSTRUMENTO/VOZ
43
FORMACIÓN INSTRUMENTAL COMPLEMENTARIA
22
MÚSICA DE CONJUNTO
6
FUNDAMENTOS DE PEDAGOGÍA
26
TÉCNICA DE LA DIRECCIÓN
8
TECNOLOGÍA MUSICAL
7
DIDÁCTICA DE LA EDUCACIÓN MUSICAL
36
ORGANIZACIÓN EDUCATIVA
12
MATERIAS OPTATIVAS
38
PRÁCTICAS EXTERNAS
8
TRABAJO FIN DE ESTUDIOS
10
TOTAL
240
Distribución de Asignaturas por Materias y Cursos y Asignación de Créditos ECTS - Especialidad: Pedagogía
Primer Curso
MATERIA ASIGNATURA ETCS
MATERIAS DE FORMACIÓN BÁSICA
CULTURA, PENSAMIENTO E HISTORIA
Historia de la Música I
4
LENGUAJES Y TÉCNICA DE LA MÚSICA
Educación Auditiva

Análisis I
4

4
MATERIAS OBLIGATORIAS DE LA ESPECIALIDAD
INSTRUMENTO/VOZ
Técnica e interpretación del instrumento I

Técnica de estudio y ergonomia
10

3
FORMACIÓN INSTRUMENTAL COMPLEMENTARIA
Práctica armónica en instrumentos polifónicos

Técnica vocal I
3

3
FUNDAMENTOS DE PEDAGOGÍA
Pedagogía de la Música I

Música y movimiento
4

3
TECNOLOGÍA MUSICAL
Tecnología informática aplicada a la música
3
DIDÁCTICA DE LA EDUCACIÓN MUSICAL
Armonía
6
ORGANIZACIÓN EDUCATIVA
Psicología del desarrollo y de la educación
4
OPTATIVAS (Según oferta anual)
9
TOTAL
60
Segundo Curso
MATERIA ASIGNATURA ETCS
MATERIAS DE FORMACIÓN BÁSICA
CULTURA, PENSAMIENTO E HISTORIA
Historia de la Música II

Sociología y estética de la música
4

4
LENGUAJES Y TÉCNICA DE LA MÚSICA
Análisis II
4
MATERIAS OBLIGATORIAS DE LA ESPECIALIDAD
INSTRUMENTO/VOZ
Técnica e interpretación del instrumento II
10
FORMACIÓN INSTRUMENTAL COMPLEMENTARIA
Práctica armónica en instrumentos polifónicos

Técnica vocal II
3

3
FUNDAMENTOS DE PEDAGOGÍA
Pedagogía de la Música II

Metodología de la investigación pedagógica

Fundamentos de Etnomusicología
4

4

4
DIDÁCTICA DE LA EDUCACIÓN MUSICAL
Didáctica de la música I

Composición aplicada a la didáctica de la música I
6

4
OPTATIVAS (Según oferta anual)
10
TOTAL
60
Tercer Curso
MATERIA ASIGNATURA ETCS
MATERIAS OBLIGATORIAS DE LA ESPECIALIDAD
INSTRUMENTO/VOZ
Técnica e interpretación del instrumento III
10
FORMACIÓN INSTRUMENTAL COMPLEMENTARIA
Repentización y Transposición I
3
MÚSICA DE CONJUNTO
Coro
6
FUNDAMENTOS DE PEDAGOGÍA
Técnica de investigación musical

Sociología de la Educación
4

3
TÉCNICAS DE DIRECCIÓN
Fundamentos de la Dirección coral e instrumental
4
TECNOLOGÍA MUSICAL
Organología y acústica
4
DIDÁCTICA DE LA EDUCACIÓN MUSICAL
Didáctica de la música II

Composición aplicada a la didáctica de la música II
6

4
ORGANIZACIÓN EDUCATIVA
Organización y gestión de centros educativos I
4
OPTATIVAS (Según oferta anual)
8
PRÁCTICAS EXTERNAS DE PEDAGOGÍA
4
TOTAL
60
Cuarto Curso
MATERIA ASIGNATURA ETCS
MATERIAS OBLIGATORIAS DE LA ESPECIALIDAD
INSTRUMENTO/VOZ
Técnica e interpretación del instrumento IV
10
FORMACIÓN INSTRUMENTAL COMPLEMENTARIA
Repentización y Transposición II

Improvisación
3

4
TÉCNICAS DE DIRECCIÓN
Fundamentos de la Dirección coral e instrumental
4
DIDÁCTICA DE LA EDUCACIÓN MUSICAL
Didáctica de la música III

Composición aplicada a la didáctica de la música III
6

4
ORGANIZACIÓN EDUCATIVA
Organización y gestión de centros educativos II
4
OPTATIVAS (Según oferta anual)
11
PRÁCTICAS EXTERNAS DE PEDAGOGÍA
4
TRABAJO FIN DE ESTUDIOS
10
TOTAL
60

Alejandro Cantos Sánchez

by Profesores

Alejandro Cantos Sánchez

Trombón

Alejandro Cantos es trombón solista interino en la Orquesta de Radiotelevisión Española y miembro activo de la Verbier Festival Chamber Orchestra. Ha colaborado con orquestas como la Staatskapelle Berlin, Komische Oper Berlin, Orquesta Nacional de España, OBC, OEX, Orquesta Sinfónica de Madrid, Orquesta del Gran Teatre del Liceu, Gustav Mahler Jugend Orchester, SHMF, JONC, JONDE, etc., donde ha trabajado con directores de la talla de K. Mäkelá, D. Gatti, C. Eschenbach, V. Gergiev, F. Luisi, S. Bychkov, M. Honeck, L. Shani…

Obtuvo su Grado Superior en el CSMA de Zaragoza, siendo sus profesores D. Perpiñán y E. Saez. Continuó sus estudios en Música y Humanidades en la Baremboim-Said Akademie Berlin, con el profesor F. Alves. Más tarde, obtuvo su Máster en Interpretación Músical con I. Bousfield en la Hochschule der Künste Bern.

Ha sido galardonado en numerosos concursos de Interpretación como los de Lliria, Xàtiva, Villena, Cuenca, Juventudes Musicales España, ATE, etc. y ha realizado numerosos recitales de trombón y piano entre los que destacan el concierto-grabación en la Pierre Boulez Saal Berlín, y la gira de Conciertos ofrecida por JME.

Sus inquietudes más allá del trombón le han llevado a realizar estudios de Máster en Investigación Educativa, Posgrado en Música y Humanidades, y, actualmente, el Grado de Dirección de Orquesta en el RCSMM.

Rosa María Arcas Orozco

by Profesores

Rosa María Arcas Orozco

Flauta

Nace en Sevilla en 1985. Obtiene el título superior de Flauta Travesera en 2010 en el Conservatorio Superior de Música “Manuel Castillo” de Sevilla, con el profesor Luis Orden. En 2011 realiza el Postgrado de Interpretación Flautística en Zaragoza impartido por Jaime Martín, Magdalena Martínez y Emily Beynon. Recibe clases de perfeccionamiento de importantes profesores como Juan Ronda y Vicents Prats entre otros. Miembro de la Academia de Estudios Orquestales de la Fundación Barenboim-Said en 2014/2015, bajo la dirección de Juan Ronda, solista de la “Real Orquesta Sinfónica de Sevilla (ROSS)».

Ha actuado en numerosos festivales y salas como miembro y solista junto a la Joven Orquesta de Cámara del Aljarafe y la OCBA (Orquesta de Cámara del Bajo Aragón). Ha actuado como miembro de la Banda Interna junto a la ROSS. Tras su paso por el «I Concurso de Prácticas de Formación e Interpretación con la Banda Sinfónica Municipal de Huelva (BSMH)» obtuvo el primer premio ofreciendo un concierto como solista junto a dicha banda. Pertenece a varias agrupaciones camerísticas destacando el Cuarteto de Flautas «Ad Libitum» y «Aura Flamenca».

A nivel pedagógico, desarrolla una permanente formación en las pedagogías musicales acticas Orff y Gordon, tanto de educación musical infantil como instrumental. Ha impartido clases en varias Escuelas Municipales en la provincia de Sevilla y Teruel; así como en los Campamentos Regionales de Músicos Juveniles organizados por la Diputación de Teruel. Al mismo tiempo ha desarrollado su labor como musicoterapeuta en programas de atención a la discapacidad.

Actualmente imparte clases en diversos conservatorios profesionales en la comunidad de Castilla la Mancha y realiza colaboraciones con distintas formaciones musicales, entre ellas, la Banda Sinfónica de la Excma. Diputación Provincial de Cáceres.

Daniel Rodríguez Agúndez

by Profesores

Daniel Rodríguez Agúndez

Oboe

Daniel empezó a estudiar oboe en su ciudad natal Plasencia, en el Conservatorio García Matos, con los profesores Miguel Ángel Gómez Cáceres de solfeo, y Vicente Pérez Pellicer la especialidad de oboe. 

Su primer contacto con orquestas fue en Extremadura, con la Orquesta Scarlatti de Don Benito, la Oscam de Almendralejo y Mérida, y poco después con la OJEX, la orquesta joven de Extremadura, donde estuvo en plantilla varios años. Al poco de entrar fue becado por la OEX.

Alrededor de 2011 empezó a estudiar con Lucas Macías Navarro, en la Hochschule für Musik en Freiburg im Breisgau, Alemania. Durante el periodo de estudios en Freiburg ganó una plaza de Praktikum en la SWR Sinfonieorchester von Baden-Baden und Freiburg, la orquesta de la radio del Suroeste de Alemania. Con esta orquesta tuvo la oportunidad de viajar por toda Alemania, y tocar en muchas de las mejores salas de Europa. 

En Freiburg,  también cursó un máster de interpretación, con Lucas Macías como profesor principal, y Florian Hasel como asistente.

Ha tocado en orquestas como BandArt, Netherlands Philharmonic Orchestra, Dissonances, Deutsche Radio Philharmonie Saarbrücken Kaiserslautern, Lucern Festival Orchestra y en festivales como el Krzyżowa-Music en Polonia. 

Desde diciembre del pasado año 2018, forma parte de la orquesta ADDA Simfònica, en Alicante.

Victoria González Gómez

by Profesores

Victoria González Gómez

Percusión

Vicky González, acaba sus estudios Superiores de Percusión en Badajoz, en el año 2016, los que compaginó desde edades tempranas formando parte de diversas formaciones de ámbito no clásico ejerciendo como batería.
Forma parte del elenco de Acetre desde el 2016 hasta 2021, giró durante la temporada 2017 con Los niños de los Ojos Rojos por México, España y Portugal y actualmente desde 2021 vuelve a formar parte de dicha banda, que se encuentra girando nacionalmente. Trabaja en varios espectáculos, como con Jorge Navarro compositor y cantautor, en formato Dúo y con banda.

Sus baterías y voces, forman parte de varios discos de agrupaciones extremeñas, como Chloé Bird, Los niños de los ojos rojos, Cira Fernandez, Jorge Navarro y Acetre entre otros.

También ha participado en espectáculos con la Orquesta De Extremadura ( Disney concert, Acetre + OEX, Chloé Bird “Niños raros” + OEX, etc) . En Enero de 2022 realizó un concierto con Chloé Bird y la Orquesta de Radio Televisión Española, por el día “Un juguete, una ilusión”. Y lleva tocando en Womad “Cáceres” en el escenario principal las tres últimas ediciones.

Alicia Robles Martínez

by Profesores

Alicia Robles Martínez

Percusión

Comienza sus estudios musicales a la edad de cuatro años, e ingresa en el Real Conservatorio Profesional de Música y Danza de Albacete a los ocho años para estudiar percusión clásica con el profesor Miguel Ángel Alemán. Durante esa etapa se forma paralelamente en música moderna en la UP de Albacete llevando su carrera musical en ambas direcciones.

Amplía su formación en Madrid Okho percusión y culmina sus estudios en el Conservatorio Superior de Música de Castilla La Mancha. Se forma, además, con el percusionista cubano Yoel Páez en música latina.

A lo largo de su carrera ha desempeñado su trabajo musical de una manera versátil en diferentes ámbitos, combinando su faceta interpretativa con su labor docente y su labor artística en teatro musical. Ha sido integrante de la Orquesta Sinfónica de Albacete y actualmente forma parte del grupo Ensemble Kalimba Percusión, con quien realiza diversos proyectos didácticos en Murcia y Albacete.

Realiza diversas colaboraciones con Neopercusión, el coro de cámara Alonso Lobo, la Orquesta sinfónica UCAM o el Festival Internacional de Música de Almansa. Su inquietud como artista le ha llevado a formar parte de proyectos como Kubbo Company con artistas procedentes de compañías como el Circo del Sol y Mayumaná.

Elisa Castellano Torresano

by Profesores

Elisa Castellano Torresano

Contrabajo

Comienza su formación musical en la especialidad de contrabajo en el conservatorio profesional de música “García Matos” de Plasencia con el profesor Antonio Pérez Martínez, con el que concluye sus estudios profesionales. A lo largo de sus estudios de grado superior, forma parte del aula de contrabajo de Ángel Santafé, Antonio Romero Cienfuegos y, por último, de Antonio Torres Olmo, catedrático del conservatorio “Manuel Castillo” de Sevilla, donde finaliza esta etapa. Durante los años 2020-2022 realiza un máster de estudios orquestales en Musikene (San Sebastián) con los profesores Pierre Emmanuel de Maistre y Julio Pastor, y desde 2022 cursa un máster de interpretación en la Folkwang Universität der Kunste en Essen (Alemania) con los profesores Niek de Groot y Ömer Faruk Dede.

Ha estudiado en la Academia de Estudios Orquestales de la Fundación Barenboim-Said con el profesor Lucian Ciorata y ha complementado su formación recibiendo clases de Laura Asensio López. Además, ha recibido clases magistrales de reconocidos contrabajistas como Andrew Ackerman, Rick Stotjin, Rodrigo Moro, Thomas Martin, Thierry Barbé, Burak Marlali, Joaquín Arrabal, Luis Cabrera, Johane González, Vitan Ivanov, Bernard Salles o Nazaret Kurkchian.

Su primer contacto con la orquesta sinfónica tiene lugar gracias a la participación en el proyecto educativo OSCAM (Orquesta Sinfónica de los Conservatorios de Almendralejo y Mérida). Como parte relevante de su formación orquestal, ha sido miembro desde 2015 hasta 2022 de la Orquesta Joven de Extremadura, con la que ha realizado numerosos proyectos, entre los que destaca el Festival Al Bustan en Beirut en 2017. Asimismo ha formado parte de la Orquesta Joven de Córdoba, gracias a la cual ha tenido la oportunidad de tocar con la Orquesta de Córdoba.

Ha colaborado como academista en la Orquesta Adda-Simfònica (Alicante) y, con contrato en prácticas, en la Orquesta Sinfónica de Euskadi y la Orquesta Sinfónica de Bilbao. Durante las temporadas 2021-2022 y 2022-2023 ha formado parte de la orquesta del proyecto pedagógico “Proyecto Zarza” del Teatro de la Zarzuela. Actualmente es colaboradora habitual en la Orquesta de Extremadura y toca regularmente con Anam Camerata, formación que lleva a cabo una labor de difusión de la música clásica por toda la región extremeña.